sábado, 30 de junio de 2012

The Grey - Infierno Blanco





"Una vez más, combatiré...


La última gran pelea de mi vida


Hoy, viviré y moriré


Hoy, viviré y moriré..."


Hoy voy a hablaros de una película alejada de la ciencia ficción, por no encasillar demasiado el tipo de cine que podéis ver aquí comentado.

Infierno Blanco es una película dirigida por Joe Carnahan (The A Team, Narc) nos trae una cinta en la que prima el ambiente deprimente y opresivo de la lucha por la supervivencia de aquellos que no tienen futuro en condiciones totalmente adversas, en un trabajo que recordará inevitablemente a otros clásicos del drama de supervivencia como la magnífica ¡Viven!. El reparto no cuenta con más caras conocidas que la propia que podemos ver en el cartel de la película del inicio de la reseña, el grandísimo Liam Neeson, que demuestra de nuevo que es un actor polivalente al que no se le puede encasillar de ninguna forma.

La trama nos sitúa en una refinería de Alaska, cuyos trabajadores son principalmente personas cuyas vidas son auténticos dramas y cristales rotos, ex-convictos, ex-militares, viudos, abandonados por sus familias, solitarios... Gente que no tiene nada más que su trabajo y la vana ilusión de una vida normal en los permisos en los que pueden volver a la civilización de los EE.UU. y reunirse con los pocos seres conocidos o familiares que les quedan.

Es aquí donde Ottway, el personaje al que encarna Liam Neeson, cumple con su trabajo de forma sistemática, fría e impasible: es un cazador de lobos que garantiza la seguridad de los trabajadores de la planta. Sin embargo, él mismo tiene una vida destrozada, de la que iremos viendo retazos mientras la película avanza.

Ottway realizando su trabajo


Es precisamente en uno de esos permisos, en el que ocurre algo imprevisto, un accidente que pondrá a todos éstos hombres en situación límite: el avión que los llevaba a la civilización, sufre un accidente en las heladas tierras de Alaska. Los supervivientes al impacto del avión, descubrirán que la pesadilla acaba de empezar, pues la misma primera noche, mientras Ottway sigue buscando más supervivientes y recursos en los restos del avión más alejados de donde se encuentra el grupo superviviente, descubre con terror que han caído en la zona de incidencia de la manada de lobos, convirtiéndose en un objetivo de la misma al sentirse amenazados y captar el olor de la sangre de los caídos en el accidente.

Bajo ésta premisa, el señor Carnahan nos deleita con una película de dos horas de duración en la que asistiremos al drama de la supervivencia de unos hombres puestos en una situación límite, tanto física como mental, pues la constante amenaza de la muerte por los lobos les hace recordar que, pese a que sus vidas puedan estar más o menos destrozadas, todos tienen una razón para seguir viviendo.

La noche será muy dura para los supervivientes...


Los personajes están muy bien cuidados, dándonos los detalles suficientes como para que podamos sentir aprecio por ellos y con los que sufriremos cada vez que los lobos hagan su aparición por no saber si va a caer alguien o no, pero sin llegar a caer en el dramatismo barato de dar pena per se.

La fotografía es simplemente maravillosa para todos aquellos que amamos los parajes nevados, pues toda la acción transcurre en las nieves perpetuas de Alaska y en sus bosques y ríos. Ésto es, los únicos colores que veremos en la película son el blanco, el gris, el negro y el verde, haciendo de ésta forma que los tonos rojos de la sangre que dejarán los lobos al atacar, contrasten enormemente con todo lo mostrado hasta el momento e impactando al espectador sin resultar desagradable.

No hay piedad en Alaska frente a una manada de lobos hambrientos que se sienten amenazados...


La música es totalmente instrumental, de corte melancólica y triste, reflejando a la perfección la psique de los personajes, en especial Ottway, que es de quien más escenas veremos.

Llegamos ahora al momento de ver a los grandes protagonistas de la película: los lobos. Los animales están recreados por ordenador, de forma magistral. Aparecen el tiempo suficiente como para dar la sensación de impotencia ante ellos, ante su salvaje perfección, ante su ataque en manada perfecto y sin aberturas para la supervivencia, pero sin estar demasiado tiempo en la pantalla como para que el espectador se acostumbre a ellos y les pierda el respeto. Un gran punto a favor del director en éste aspecto.

Y toca ver los puntos negros, que como todas las cosas, los tiene. La duración de la película son dos horas, tiempo que se puede hacer algo largo para el que vaya buscando una película con un ritmo más animado, pero para el que se molesta en leer un poco y sabe qué tipo de cine va a ver es una película que no se hace larga en momento alguno. Otro aspecto negativo, es que no se ha dotado de toda la carga de supervivencia que se espera al tener precedentes como la anteriormente citada ¡Viven! o The Road, pues los personajes en ningún momento se muestran preocupados por la falta de alimentos y agua.

Salvando estos dos detalles, es una película magnífica que desde aquí os recomiendo sin duda alguna. He evitado deliberadamente poner imágenes de los lobos para que los veáis cuando os pongáis con la película y no os reviente la sorpresa. Y hablando de sorpresas, QUEDAOS HASTA DESPUÉS DE LOS CRÉDITOS.

domingo, 24 de junio de 2012

Aliens Infestation



De la mano de Sega y programado por WayForward, creadores de la última entrega de la conocidísima saga Contra (Probotector y Gryzor en occidente) y el videojuego basado en la película del Dios del Trueno de la Marvel, Thor, nos llega en Septiembre del actual año 2011 un auténtico regalo para los que disfrutamos de las películas de Ridley Scott y James Cameron, y en menor medida de las de David Fincher y Jean-Pierre Jeunet. Los que, como yo hayan disfrutado cada una de las cuatro películas de la saga, y hayan leído el título del artículo, sabrán que me estoy refiriendo a la saga Alien, la criatura que lleva dándonos sustos desde el estreno de su primera película allá por 1979.

Alien Infestation toma forma de shooter de aventura 2D de la antigua escuela con un desarrollo muy basado en el de las entregas 2D de la saga Metroid de Nintendo o de los últimos Castlevanias en 2D, es decir, se nos plantea un mapeado laberíntico vetado en su mayor parte hasta que consigamos las tarjetas de acceso que nos irán abriendo y dando paso a nuevas zonas plagadas de aliens dispuestos a no permitirnos ver un nuevo amanecer. Al tener un desarrollo más laberíntico y tener la munición limitada, hace que el estilo de shooter sea muchísimo más táctico que en la saga Contra, pues  no nos podemos permitir el lujo de desperdiciar balas del rifle de pulsos o de las armas más grandes, ya que si nos quedamos con la pistola, la única que tiene munición ilimitada, estaremos más que vendidos ante las oleadas de enemigos.

Escenario que, sin duda, resultará familiar a los fans de las películas...


Gráficamente nos encontramos ante un videojuego que si bien no nos va a dejar de hielo, si que nos presenta con una fidelidad impresionante parajes tan míticos como la astronave militar Sulaco o el propio planeta LV-426, donde se originó toda la saga cuando aterrizó el módulo Narcissus de la nave Nostromo en la primera película. Aparte de los decorados, los verdaderos protagonistas del juego, los aliens, están recreados con total fidelidad a las criaturas que conocemos, facehuggers, chestbursters, drones e incluso la reina mantienen proporciones lógicas con respecto a los marines que controlaremos y están convenientemente detallados.

Además, no son los únicos sprites que veremos a lo largo de la aventura, pues nos esperan más de una y de dos sorpresas a lo largo y ancho de los escenarios. Las animaciones están muy cuidadas, es una verdadera delicia ver como hasta la más pequeña de las criaturas está animada con total dedicación para que resulte creíble y no vaya a saltos. Sin duda, WayForward ha mimado a su criatura para crear un juego digno de la licencia en que se basa, contando incluso con la presencia del dibujante Chris Bachalo, conocido por sus trabajos en series de cómics tan populares como X-Men, Spiderman o Witchblade.

La fidelidad con la saga original se ha respetado hasta límites impresionantes


El control del juego es simplemente perfecto, con cada botón asignado a una acción podremos movernos por los escenarios sin problema de input lag alguno. Podemos seleccionar una escuadra de 4 marines entre un total de 20, cada uno con sus pros y contras, lo cual dota de gran variedad y rejugabilidad al desarrollo de la aventura. Conforme avanzamos, iremos consiguiendo nuevos objetos que nos dan acceso a más partes del escenario, bien porque podamos fundir los cierres de seguridad de las compuertas tal y como hacían en Aliens para huir de los xenomorfos, bien porque podamos reparar fugas de gas y acceder a los corredores y recovecos que quedan tras de sí o bien porque obtengamos más pases de seguridad que nos abran nuevas zonas que investigar. Aunque el estilo sea el de un shooter, realmente prima más la investigación del escenario que la acción pura y dura, pese a que los tiroteos que llegaremos a organizar contra los enemigos son realmente grandes. El juego bebe también de franquicias más actuales como Gears of War, al tener un sistema de coberturas, mucho más espartano eso sí, mediante el cual podremos parapetarnos tras algunas estructuras para evadir el fuego enemigo y disparar sobre nuestro escondrijo sin ponernos a tiro. Realmente, junto con el apartado gráfico, la jugabilidad es algo que atestigua el enorme mimo y cuidado que ha puesto WayForward con éste título.

Un momento digamos... jodido...


El apartado sonoro mantiene también el listón de calidad alto, incluyendo melodías que recordarán inevitablemente a las que el maestro James Horner compuso para la segunda película. También hay otras que, dado el estilo de juego, nos recordaran a determinados pasajes de Super Metroid, al ser melodías casi lúgubres que irán sonando mientras avanzamos en nuestra exploración de los mapeados del juego. Los sonidos varios son sublimes, el rifle de pulsos con su sonido característico nos acompañará de principio a fin, así como el detector de movimiento una vez lo encontremos, con su pitido característico cuando detecte algo alrededor nuestro. Todo un lujo de detalles para los fans de las películas.

Y bueno, no he mencionado aún la trama del juego, lejos de simplemente adaptar una de las películas, se ha creado un guión situado entre la segunda y tercera películas, tras la hibernación de los supervivientes de la tripulación de la Sulaco. Séis semanas después de los acontecimientos de la película, se envía una nave al rescate de la Sulaco, se trata de la USS Sephora, nave cuya misión es realizar el rescate de la nave a la deriva e investigar la señal biológica que se detecta a bordo. Una vez acoplados a la nave, y guiados por el teniente Patrick “Stainless” Steele, la escuadra de marines investigará el enorme pecio espacial hasta dar con la señal biológica detectada, solo para encontrar que no están solos en el interior de la nave y que posiblemente están afrontando el mayor peligro de sus vidas.

Otro de los momentos por los cuales el juego es TAN grande, guiños y más guiños a la franquicia cinematográfica en la que se basa.


Aliens Infestation ha sido lanzado en nuestro país el 30 de Septiembre sin apenas hacer ruido, por la puerta de atrás, algo realmente ilógico si comprobamos la enorme calidad que atesora y la escasez de títulos del género con un mínimo de personalidad propia como la que tiene éste juego. En el terreno de lo personal, me duele ver que títulos creados con el esmero y dedicación que se ponían antaño en la generación de los 16 bits pasen tan desapercibidos por el público en general y que seamos una minoría los que realmente le vayamos a dar una oportunidad, cuando otros títulos que parecen casi genéricos barran las listas de ventas.

Y eso es todo, mi recomendación es que todo aquel que haya disfrutado con las películas, en especial con la segunda, y todo fan de los juegos de acción y aventura clásicos se haga con un ejemplar de Aliens Infestation, pues realmente merece la pena gastar el dinero en un juego que ofrece calidad como lo hace éste título.

Como en éste blog sólo pongo imágenes, os dejo un vídeo y el trailer de lanzamiento del juego para que lo veáis en movimiento:






Artículo de opinión publicado originalmente en Los Primeros 10

jueves, 14 de junio de 2012

Mass Effect - Castigo



Mass Effect 2 OST - The End Run


Castigo es la tercera y por el momento última novela del universo Mass Effect, se ubica poco tiempo después de los acontecimientos del segundo juego de la saga. Nos pone en la sala del Hombre Ilusorio, en el momento en el que le pide a su ayudante, Kai Leng, que lleve ante su presencia a alguien.

Ése alguien no es sino Paul Grayson, antiguo agente de Cerberus y desertor de la organización, a quien pretende utilizar, castigar, como conejillo de indias para un experimento que transgrede toda ética, compasión, piedad y lógica humana:: implantar tecnología segadora en su antiguo colaborador para observar y estudiar el proceso de adoctrinamiento y la forma de comunicación de los propios segadores para tratar de tener ventaja e incluso control sobre ellos.

Pero no todo lo que reluce es oro y mucho menos las intenciones reales del Hombre Ilusorio...

Al enterarse de que Grayson ha desaparecido sin dejar rastro ni señal alguna de Omega, Kahlee Sanders comienza un viaje de búsqueda con la ayuda de su antiguo camarada, el almirante Anderson, viaje que les llevará a dar con sus huesos en un buen número de rincones de la galaxia conocida y a emprender el asalto de algunas bases de Cerberus hasta que descubran que lo que ha estado haciendo el Hombre Ilusorio es algo mucho más maligno de lo que cabría esperar...

Nuevamente, nos encontramos ante una novela ligera de muy fácil lectura, trepidante ritmo y narrativa ágil, 29 capítulos en 297 páginas, que viene a complementar aún más si puede el rico universo Mass Effect, y hace de puente PERFECTO entre el segundo y tercer capítulo de la saga. El autor es nuevamente Drew Karpyshyn, escritor del argumento de la saga y de las anteriores novelas, Revelación y Ascensión, con lo que tenemos asegurada la constancia y perfecta integración de los eventos de la novela en la cronología de la saga. Además, al presentarnos a personajes que ya conocemos de anteriores representaciones, es mucho más fácil hacernos con una imagen mental de ellos, tanto física como psicológicamente.

Como indico antes, la integración y narración de los hechos de la novela es lo suficientemente buena e interesante como para ser un complemento muy recomendable a aquellos que quieran comenzar Mass Effect 3 teniendo frescos los eventos que desencadenan una parte muy importante de su argumento.

A valoración personal, es de los tres libros de la franquicia el que más necesario se hace de leer antes de enfrentarse al juego que le sigue. Además, a sabiendas de que la lectura del mismo es tremendamente entretenida, sencilla y amena, no hay excusa.

Recomenzando...

Ante todo, pido disculpas a los pocos seguidores que me queden por el inmenso paréntesis que me he tomado. Han sido diversas las causas que me han hecho dejar de lado el blog, por fortuna ninguna de ellas grave, así que poco a poco espero seguir escribiendo cosillas por aquí.

Por el momento, me comprometo a llevar un ritmo de mínimo una entrada a la semana, espero cumplir con mi palabra a sabiendas de que un ritmo mucho más lento pero periódico que el anterior me permita mantener un mínimo de calidad en las entradas.

Y bueno, sin más que añadir, demos paso a la "segunda temporada"...